|
|
του Νίκου Βλασερού 01-03-06 Reinventing Comics (part 1) Ας σοβαρευτούμε λίγο επιτέλους. Ήρθε η ώρα να σας πείσω ότι τα web comics είναι ένα μέσο καλλιτεχνικό, ποιοτικό και με μέλλον. Ότι είναι κάτι περισσότερο από αστείες εικόνες "sequentially placed" με λίγο κείμενο σε συννεφάκια. Πριν όμως μπούμε στο "ψητό", λίγα ορεκτικά: Origins Τα web comics έκαναν την αρχή τους στη δεκαετία του '80. Το νεαρό της ηλικίας μου (γκουχ) και η ανυπαρξία του internet στην Ελλάδα, την εποχή εκείνη, δε μου επιτρέπουν να προσποιηθώ ότι ήμουν εκεί για να τα δω να γεννιούνται. Ευτυχώς, το Internet είναι Μεγάλο (αμήν) και είναι εύκολο να βρεθούν πληροφορίες. Tα πρώτα χρόνια της ύπαρξής τους, δεν υπήρχε κάποια κοινότητα ή μεμονωμένοι οπαδοί του είδους. Ουσιαστικά, υπήρχαν μερικοί καλλιτέχνες που εξέδιδαν τη δουλειά τους στο διαδίκτυο, περισσότερο για να κάνουν την πλάκα τους. Το παλαιότερο web comic κατά το Wikipedia είναι το T.H.E. Fox, το οποίο ξεκίνησε και εκτός world wide web! Η έκρηξη στο χώρο έγινε στο τέλος της δεκαετίας του '90, με το internet να έχει αποκτήσει πλέον τη δική του κουλτούρα και φιλοσοφία. Μέσα σε ελάχιστα χρόνια εκδόθηκαν μερικά πολύ δημοφιλή comics, όπως το Penny Arcade και το PvP (1998 αμφότερα), τα οποία έπιασαν το σφυγμό του διαδικτύου, προσφέροντας διασκέδαση σε μικρά πακέτα και σχετικό με το κοινό τους, περιεχόμενο. Η αύξηση σε προσφορά και ζήτηση έφερε και την οργάνωση. Εμφανίστηκαν παροχείς χώρου στο internet με ειδικευμένο λογισμικό (trendy λέξη αυτή) που επιτρέπει στους καλλιτέχνες να ασχοληθούν με τα βασικά και να μην ασχολούνται με τη διαχείριση των ιστοσελίδων τους (π.χ. Keenspot και η θυγατρική του, Comic Genesis). Όταν μερικοί καλλιτέχνες άρχισαν να ζουν από τη δουλειά τους μέσω διαφημίσεων και δωρεών και όταν το νέο αυτό μέσο άρχισε να τραβάει την προσοχή σημαντικών ερευνητών του χώρου των comics (αυτό είναι foreshadowing για παρακάτω), έγινε πια φανερό ότι δεν επρόκειτο για μια νέα μόδα που απλά θα περνούσε. Crossing Over Τα περισσότερα web comics έχουν τις ρίζες τους στα παραδοσιακά comics που γνωρίζουμε όλοι. Αυτό είναι φυσικό, αφού δεν υπάρχουν αρκετό καιρό ώστε να έχουν αναγνώστες και καλλιτέχνες μεγαλωμένους με αυτά. Στα περισσότερα, λοιπόν, βλέπουμε μια κλασική δομή panels στη σειρά ή βαλμένα κάθετα, με την ιστορία να εξελίσσεται από αριστερά προς τα δεξιά (τουλάχιστον για τα δυτικού τύπου web comics, τα οποία μπορώ και διαβάζω) και από πάνω προς τα κάτω. Οι εικόνες είναι στατικές και οι χαρακτήρες μιλούν με συννεφάκια. Η ποιότητα της τέχνης που περιέχουν διαφέρει πολύ, ανάλογα με τον καλλιτέχνη (με την τάση να είναι κακή) και η ποσότητα είναι σχετικά μικρή (αν υπολογίσουμε 3 σελίδες την εβδομάδα, έχουμε κάπου 12-13 το μήνα, ενώ το μέσο μηνιαίο comic έχει 21-22). Όλα αυτά μας οδηγούν στο ερώτημα: το μέσο αυτό έχει κάτι να μας προσφέρει; Ή το μόνο που έχει να επιδείξει είναι η καλή σχέση ποιότητα vs τιμή (εύκολο, εφόσον είναι δωρεάν); Free The Press Τα web comics ανήκουν στους δημιουργούς τους. Η φυσική θέση του server, όπου είναι φυλαγμένα τα bits n' bytes τους, δεν έχει καμία απολύτως σημασία, καθώς η λογοκρισία στο διαδίκτυο είναι, ευτυχώς, ανέκδοτο. Οι καλλιτέχνες έχουν τη δυνατότητα να ασχοληθούν με όποιο θέμα τους ενδιαφέρει, χωρίς να φοβούνται το χέρι του νόμου και των απανταχού κολλημένων. Αυτή η ελευθερία έκφρασης είναι κάτι δύσκολο στα mainstream comics και αν και σίγουρα μπορεί να αξιοποιηθεί με λάθος τρόπο, λύνει τα χέρια του δημιουργού και του επιτρέπει να κάνει πολιτικό σχόλιο ή να έχει adult θεματολογία, χωρίς κάτι περισσότερο από ένα απλό disclaimer. Η πρόσβαση είναι εύκολη από τον καθένα, ακόμα και αν ζει σε καθεστώτα με αυστηρότατους νόμους γι' αυτά τα πράγματα. Παράλληλα, ο συγγραφέας της ιστορίας δεν έχει από πάνω του τον κάθε chief editor να του επιβάλλει να αλλάξει το κάθε τι, γιατί οι στατιστικές έχουν δείξει ότι οι πωλήσεις ανεβαίνουν όταν ο Spider- M an κάνει κωλοτούμπες από δεξιά προς τα αριστερά και όχι το ανάποδο. Ίσως αλλάξει αυτό στο μέλλον, αλλά η βιομηχανία των mainstream comics έχει διδάξει τους ανθρώπους που ασχολούνται με το χώρο και λογικά τα πράγματα θα μείνουν σε αυτή τη λογική. Η δημιουργική διαδικασία είναι στα χέρια των καλλιτεχνών, όπως πρέπει και δεν φαίνεται να υπάρχει άμεση σχέση της βούλησης του κοινού με την εξέλιξη των ιστοριών, ακόμα και στα πιο δημοφιλή comics. Δε θα δείτε πουθενά, για παράδειγμα, γκάλοπ για το αν θα πρέπει να πεθάνει ο "χ" χαρακτήρας. Και όλα αυτά παρά το γεγονός ότι η κοινότητα των web comics είναι πάρα πολύ ενεργή και φασαριόζα.Interaction Το internet έχει κατά καιρούς κατηγορηθεί για πολλά πράγματα. Ένα από αυτά είναι η αποξένωση, στην οποία υποτίθεται πως οδηγεί. Είναι γεγονός ότι αρκετός κόσμος το χρησιμοποιεί ως φίλτρο για τις σχέσεις του με τον υπόλοιπο κόσμο και αυτό είναι συχνά επιζήμιο. Αλλες τόσες φορές, όμως, το διαδίκτυο συμβάλλει καθοριστικά στην αμεσότητα των σχέσεων μεταξύ ανθρώπων και ομάδων. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι ο χώρος των web comics. Γύρω από αυτά (μεμονωμένα και συνολικά) υπάρχει μια ολόκληρη κοινότητα φίλων του είδους, οι οποίοι συζητούν, επιδοκιμάζουν -ή αποδοκιμάζουν- και τσακώνονται με αφορμή τα αγαπημένα τους comics. Σε δευτερόλεπτα μετά το τελευταίο update, τα fora έχουν πάρει φωτιά και συχνά οι συζητήσεις έχουν πολύ ενδιαφέρον, ειδικά όταν μιλάμε για πολιτικό comic. Πολλές φορές, σε αυτές συμμετέχουν και οι ίδιοι οι δημιουργοί, κάτι που δύσκολα μπορεί να συμβεί σε άλλο μέσο. Η αμεσότητα αυτή οδήγησε, πολύ φυσικά, στην εμφάνιση καλλιτεχνών οι οποίοι μέσω δωρεών, merchandise και διαφημίσεων, έχουν πλέον τη δυνατότητα να ζουν καθαρά από την τέχνη τους (πχ ο R. K. Milholland του Something Positive). Οι αναγνώστες μπορούν να στείλουν ένα ελάχιστο ποσό ο καθένας και λόγω την έλλειψης κάποιου μεσάζοντα (εκδοτική εταιρία) ή εξόδων για τυπογραφεία και άλλα τέτοια, αυτό το ποσό να επαρκεί τελικά για τη συντήρηση του καλλιτέχνη. Scott McCloud Εντάξει με τα ορεκτικά; Το "ψητό" που λέγαμε είναι τα ίδια τα comics. Όσα πλεονεκτήματα κι αν έχει το internet, αν η ποιότητα τους είναι κακή, δεν αξίζουν τον κόπο. Μπορούν να σταθούν δίπλα στα καλά comics; Η εύκολη απάντηση είναι 42. Η δύσκολη είναι ότι δεν θέλουν. Τα "κανονικά" comics είναι αρκετά διαφορετικά ώστε να μην είναι ανταγωνιστές. Εκτός από το προφανές (ότι διαβάζονται και στην τουαλέτα ή έστω στον καναπέ), έχουν πολύ διαφορετικό ρυθμό, με μπόλικες σελίδες κάθε φορά. Το format είναι δεδομένο πάνω στο χαρτί και η συντριπτική πλειοψηφία τους έχει αρκετά καλούς καλλιτέχνες (η σύγκριση γίνεται με τους αντίστοιχους των web comics και όχι μεταξύ τους). Τα web comics από την άλλη, σιγά σιγά αρχίζουν και ξεπερνούν τις συμβάσεις αυτές και αξιοποιούν τις δυνατότητες του υπολογιστή όλο και περισσότερο. Αρκετοί δημιουργοί δεν ξέρουν καν να ζωγραφίζουν με τα παραδοσιακά μέσα και λένε τις ιστορίες τους με κολάζ από φωτογραφίες ή παλιά sprites παιχνιδιών. Αλλοι κάνουν διαδραστικά comics, στα οποία ο αναγνώστης μπορεί να επιδράσει και να κινηθεί όπως θέλει. Αυτό γίνεται εύκολα με "κουμπιά" πάνω στο comic, που προχωράνε την ιστορία ή δίνουν περισσότερο υλικό για το θέμα που πραγματεύεται. Ένας από τους μεγαλύτερους υποστηρικτές των online comics είναι ο πολύ γνωστός guru του είδους, Scott McCloud, συγγραφέας του καταπληκτικού UNDERSTANDING COMICS και της συνέχειάς του (κατά κάποιον τρόπο) REINVENTING COMICS. Στο δεύτερο, ο κ. Scott πραγματεύεται το μέλλον των comics, όπως εκείνος το έχει συλλάβει. Θεωρεί ότι η εξέλιξη του είδους περνάει μέσα από το διαδίκτυο και ότι τα εκφραστικά μέσα που παρέχει υπερισχύουν των κλασικών. Οι ιδέες του (όπως το infinite canvas) είναι πρωτοποριακές και... ωχ. Μάλλον τελείωσε ο χρόνος μας για σήμερα. Σας αφήνω λοιπόν με ένα cliffhanger και την υπόσχεση να συνεχίσω με τον Scott στο επόμενο επεισόδιο.
Υστερόγραφο:Την επόμενη φορά, θα ασχοληθούμε σε βάθος με τη δουλειά του Scott McCloud. Αναφέρομαι κυρίως στα web comics του και όχι στο σχετικό βιβλίο του, αφού θεωρώ ότι εκεί φαίνεται καλύτερα τι οραματίζεται για το μέλλον. Till then, make mine... καλά, δεν το λέω. Links Τα web comics στο Wikipedia |
strip show archive | email the author | author's profile back to top |
|
|home|about us|downloads|contact|oldies|events| The artwork cannot be reproduced in any form without the written consent of the artist and/or publisher. Trade Names and trademarks mentioned and/or displayed on this Web Site are the property of their respective owners. All Rights Reserved. This page is best viewed at 1024x768 or higher with Mozilla Firefox 2.0.0.4 Certified on Mozilla Firefox 2.0.0.4+ or IE 6+
Powered by vi |